Потребителски вход

Запомни ме | Регистрация
Календар
«  Юни, 2022  
ПВСЧПСН
12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
27282930
Постинг
26.03.2010 07:49 - Олег Гочев прави премиера пърформънс на своя книга
Автор: ulian Категория: Изкуство   
Прочетен: 3914 Коментари: 0 Гласове:
1

Последна промяна: 26.03.2010 08:37


image
Премиера пърформънс на книга


 image

Атрактивно представяне на труда „Стенописта – проблеми и предизвикателства”  на проф. Олег Гочев
image


              На 24 март в галерията на Националната Художествена Академия се състоя премиера-пърформънс на книгата „Стенописта – проблеми и предизвикателства” с автор проф. Олег Гочев. Изданието, посветено на стенописта, е първото от български автор и няма аналог в България.

 

 image

 Проф. Олег Гочев пред авторския знак, който нарисува по време на премиерата-пърформънс.Фото: © Божидар Марков/ © От игла до конец


Проф. д-р Любомир Стойков представи книгата, в която проф. Олег Гочев разкрива тайните при изучаването на хилядолетното изкуство на стенописта, произтичащи от спецификата му, както и начините за преподаване и решаване на трудностите в този занаят, които представляват истинско предизвикателство. Проф. Стойков каза: „Добре написаната книга е като добре нарисуваната картина – въздейства сама по себе си и не се нуждае от тълковен речник или пък от художествена енциклопедия, за да бъде обяснена. Защото излишните думи могат да убият впечатлението и от най-доброто произведение. За книгата на проф. Олег Гочев „Стенописта: проблеми и предизвикателства” не са необходими помпозни хвалебствия и псевдотеоретични тълкувания. Със своята всеобемност, дълбочина, актуалност и приложимост тя с право заслужава определението „модерен, стойностен и изключително ценен труд”.

 image

 Проф. Олег Гочев и проф. Любомир Стойков с книгата „Стенописта – проблеми и предизвикателства”Фото: © Божидар Марков/ © От игла до конец


 На премиерата присъстваха Н. Пр.  д-р Чън Би-хо, посланикът на Република Корея, и българският консул в Чикаго – Лила Георгиева със съпруга си. Сред ВИП гостите бяха и Вадимир Пенев, Амалия Тинчева, Красимир Вълканов, Ани Аврамова, изкуствоведът Юлиан Митев, много художници, студенти и представители на медиите.

 image

Н. Пр.  д-р Чън Би-хо, посланикът на Република Корея поздравява проф. Олег   Гочев за премиерата на книгата   му. Фото: © Eди Рафаелян


 
image
Българският консул в Чикаго – Лила Георгиева със съпруга си.Фото: © Божидар Марков/ © От игла до конец

 

          Атрактивният пърформънс започна с проектиране на слайд шоу с всички 1000 илюстрации от книгата върху голи тела на модели от Националната художествена академия. Проф. Олег Гочев изненада присъстващите, като влезе в залата на мотор и след това с професионален артистичен замах на четката нарисува върху прозрачен плексиглас своят авторски знак на събитието.
image

image 

 Моменти от проектирането на илюатрациите от книгата на проф. Олег Гочев върху голите тела на модели от Художествената Академия
Фото: © Божидар Марков/ © От игла до конец
 

     

Свободата на въображението дава
много възможности за тълкуване на знака, но той  се състои от три основни компонента: буквата А - символизираща Академията и всяко начало; кръг - символизиращ завършеното професионално обучение на бъдещите млади творци и общ символ - представляващ ръцете на тази фигура, която се опитва да обхване колкото се може повече неща. В същото време символът е и една усмивка, която проф. Олег Гочев отправи към всички гости в залата, тъй като по неговите думи -  „няма изкуство без хумор”.

image



АНОТАЦИЯ

  

„СТЕНОПИСТА – проблеми и предизвикателства”

Проф. Олег Гочев    Книгата запознава читателите с разнообразните аспекти на стенописта, излагайки в достъпен вид практическия и преподавателски опит на проф. Олег Гочев. Изследването разкрива някои трудности при изучаването на хилядолетното изкуство на стенописта, произтичащи от спецификата му, както и начините за решаване на тези трудности, които представляват истинско предизвикателство. В книгата си „Стенописта – проблеми и предизвикателства” проф. Олег Гочев предлага концептуални методологически указания и идеи, свързани с педагогиката на творческия процес, проверени на практика и в преподавателстака му дейност. Наред с изследването на художествени творби от историята на изкуството и съвременоостта, тoй анализира учебните и творчески задачи на голям брой студенти, работили по същата методология. Изследването му обединява в логично цяло теорията, упражненията и художествената практика.             Съдържанието на книгата е разпределено в пет раздела. В първите три са включени и анализирани теми в живописта, рисуването и композицията, които са фундаментални за стенопистта. Четвъртият раздел – стенописни техники и технологии – описва материалните и изразните възможности за реализиране на стенописни произведения в архитектурата. Последният раздел на книгата е посветен на мястото и значението на стенописта в съвременната култура.             В книгата са разгледани също така някои нови моменти в развитието на композиционното мислене в съвременното изкуство, темите и духовните съдържания, вълнуващи човечеството и как те намират визуално проявления в стенописта. Отделено е внимание на някои нови форми в изкуството на стенописта и на синтеза й с архитектурата и жизнената среда. Аналаизирани са проблемите на колективното творчество и тяхното решаване при създаване и реализация на международни творчески проекти, както и особеностите на творческото поведение и реагиране в ситуацията на културна интеграция.             Книгата „Стенописта – проблеми и предизвикателства” е предназначена за студенти от бакалавърските и магистърските курсове на специалност „Стенопис” в Националната художествена академия и други висши учебни заведения и факултети с педагогически профил в областта на изобразителните изкуства в София и страната. Книгата е полезна за учениците и преподавателите в специализираните художествени и други средни училища с разширено изучаване на изобразителни изкуства, както и за кандидат- студентите с тази насоченост. От друга страна, тя би била полезна на любителите непрофесионалисти, занимаващи се с изящни изкуства, тъй като представлява ценен пътеводител в творческия процес, разкриващ отделните етапи от изграждането на художествения образ.     Стенописта, заедно със скулптурата, лежи в основата на всички изобразителни изкуства. Най-ранните скални рисунки от палеолита се усъвършенстват технологически постепенно във времето, за да се превърнат впоследствие във фундаменталните писани стенни техники – а секо и буон фреско, които заедно с техниките мозайка, сграфито, изкуството на витража и др. утвърждават значението на стенопистта като незаменимо изкуство в архитектурата. Всяко стенописно произведение в интериорна или екстериорна архитектурна среда се вписва трайно в съвременния живот на обществото. Ето защо значението на стенопистта се запазва и днес. Стенописното изкуство остава единствената сложна, многопланова и мащабна художествена форма, чрез която могат да се предадат големите, общозначими теми и съдържания на ставащите все по-сложни и глобализиращи се човешки взаимоотношения.

ТВОРЧЕСКА ДЕЙНОСТ И РЕАЛИЗАЦИИ НА ПРОФЕСОР ОЛЕГ НИКОЛАЕВ ГОЧЕВ     1954   Роден в София. 1982    Дипломира се в Национална художествена Академия, специалност “Стенопис”. 1983   Преподавател по живопис и композиция в НХА, Катедра “Стенопис”. 2002   Професор по стенопис в НХА, Катедра “Стенопис”, Изящен факултет.   26 реализации в областта на стенописта, по-значими от които са в Технически университет („Човекът и техниката“ – 65 кв. м., казеиново-винилни бои върху суха стена, седем стенописа в централното входно фоайе в административната сграда, 1983) и Военно министерство – 2 („Участието на българския народ и армия във Втората световна война 1944-45“ – 50 кв. м., каменна мозайка, централно входно фоайе, 1986), фасада на 7 СОУ „Св. Седмочисленици“, („Свободата, любовта“ - ~50 кв. м., акрилни бои върху суха стена, стенопис на Унгария от Международния проект „Поезия върху стена“ (WallPoetry), 2006) в София, Районна болница в гр. Левски („Еволюция“ – 45 кв. м., смалтово-каменна мозайка, централно входно фоайе, 1990), Център за художествено образование “Фрида Кало”, Мексико сити („Мартеница за Мексико“ – 100 кв.м., секо, фасадна стена, 2001) и др.   139 участия в национални и групови изложби в България 15 самостоятелни изложби, от които 8 в България (София: „Рисунки и акварели“, „Шипка“ 6 и „Живопис“, „Раковска“ 108 – 1988; „Живопис“, галерия “АТА-РАЙ“, 1996; „Любов, еротика, мутантизъм“ – живопис и рисунки, галерия „Райко Алексиев“, 2003;„Картини-емигранти“ – живопис, галерия „Максим“, 2007 и Пловдив: „Любовен еротизъм“ – живопис и рисунки, 2004; “Postfactum” – живопис и рисунки, 2006; „Антропоизоморфизъм и антропометаморфизъм” – живопис, 2009, галерия „Възраждане“ ) и 7 в чужбина (Лондон – „Рисунки и акварели“, галерия East & West, 1990; Виена – „Акварели и гвашове“, галерия Feucht & Frohlich, 1990; Улм – „Живопис“, галерия Form und Wesen, 1993; Дюселдорф – „Рисунки и акварели“, галерия Anachrista Krollbuchholz, 1993; Женева – „Рисунки и акварели“, ARCGATT, SalledesPasPerdus, CentreWilliamRappard, 1994; Амстердам – „Картини и акварели“, the Tinbergen Institute (Netherlands Research Institute), 1995 и Париж – „Живопис“, CiteInternationaledesArtsSalle 6, 1998).   32 участия в групови международни изложби и изложения 1988 – ThirdAnnualInternationalExhibitionofMiniatureArt, Торонто; Изложба на млади български художници, Москва и Киев; Младежки интернационален фестивал, Пхенян; 1989 – InternationaleFrankfurterMesseAMBIENTE, Франкфурт на Майн; FourthAnnualInternationalExhibitionofMiniatureArt, Торонто; 1990 – BIAF, Барселона; Изложба на източно-европейско изкуство –IFB, Констанц; Basel Art, Базел; FifthAnnualInternationalExhibitionofMiniatureArt, Торонто; 1991 – Изложба-бенефит на българско изкуство, Кьолн; BaselArt, Базел; 1992 – BulgarianArt, Gagliardi galleryKunst fur kinder in Bulgarien, Берн; LArtContemporainBulgare, Париж; 1993 – InternationaleFrankfurterMesseAMBIENTE, Франкфурт на Майн; LArtContemporainBulgare, Париж; Българска живопис, Париж; Репортажи от ателие, Виена; 1994 – LArtContemporainBulgare, Париж; 1995 – InternationaleFrankfurterMesseAMBIENTE, Франкфурт на Майн; 1997 – InternationaleFrankfurterMesse AMBIENTE, Франкфурт на Майн; 1999 – InternationaleFrankfurterMesseAMBIENTE, Франкфурт на Майн; 2000 – Изложба на участниците в Среща на асоциациите на художниците от региона на Югозападна Европа – Белград’2000, Белград, галерия “ULUS”; BULGARIAKOREA, jointexhibitionofmodernpaintings, Сеул; 2001 – „Живопис“, българо-мексиканска изложба, посветена на седмицата на българската култура в Мексико, галерия “SamuelMenache”, Мексико сити; 2004 – Живопис, колективна изложба, Safari National Parkcentral lobby, Наироби, Кения;, Лондон; 2005 – Изложба на участниците в 5-ти Балкански симпозиум за изящни изкуства, Културен център на Кметството – гр. Хора, остров Самотраки, Гърция; 2007 – „110 години НХА“, изложба на преподаватели от НХА, галерия „Топхане-и Амире”, Истанбул, Турция; 2008 – Изложба на преподаватели от, Музея на град Белград, Белград; Изложба живопис, галерия Young-Kwang-Do-Seo, Бусан, Южна Корея; 2009 – Изложба живопис, галерия „Spinnaker”, Херцег Нови, Черна гора; „Произведения на преподаватели от НХА”, галерия КАРАС, Загреб, Хърватска.   13 участия в пленери, от които 8 в България (Вършец – 1979, Приморско – 1987, Батак – 1987, Търговище – 1989, София – 1989, Шкорпиловци – 1995, Ичера – 2005 и Карандила – 2006) и 3 в чужбина (Хърватска – 2000, Гърция – 2005 и Черна гора – 2009).   34 реализации в областта на пощенските марки: пощенски блокове; пощенски марки; пощенски карти; първодневни пощенски пликове; първодневни печати.   Наред с работата си в областта на монументалните изкуства, живописта, рисунката и маркоиздаването работи и в областта на: печатната графика (над 30 реализации); малкатапластика и релефа (над 30 реализации); оформление на книгата (над 60 реализации);илюстрацията (над 130 реализации); плаката, запазения знак, тотал-дизайна, рекламата и др.   5 кураторски проекти, най-важните от които са“България – Корея, съвместна изложба съвременна живопис, посветена на 10 годишнината от установяване на дипломатически отношения”, София – СГХГ, Сеул – ContemporaryArtMuseumofHong-IkUniversity, 2000 г. и „Цвят и светлина“, съпътстваща българска изложба живопис към панорамното представяне на творчеството на Виктор Вазарели в Созопол – „VasarelyinSozopol 2008” (от колекцията на Тибор Чепеи), Градска галерия, Созопол – мероприятие от „Унгарска вълна“ – Дни на унгарската култура в Созопол 30.07.-10.08.2008.   6 публикации от Олег Гочев в периодичния и специализиран печат – в-к “Култура” (1992, 1993, 1994); в-к “Стандарт” (2000); списание “Изкуство (Аrt in Bulgaria)” (2001-2002) и др.   Написва книгата “СТЕНОПИСТА – проблеми и предизвикателства” (2004-2009). Изнася лекции посветени на изучаването на живописта и цветознанието в стенописта – Утрехт (Холандия - 2004); Йоенсу (Финландия - 2005); Куенка (Испания – 2007), Хатфийлд (Англия – 2009).   Творчески специализации: вCiteInternationaledesArts, Париж (1998, 2001); Сеул, Кангуондо (Южна Корея – 2000); Мексико сити, Таско, Акапулко (Мексико – 2001); Хаконе, Киото, Нара, Токио (Япония – 2001); Света гора (Гърция – 2002); Наироби, Амбосели, Масаи Мара, Накуру (Кения – 2004); Будапеща, Кишкьорьош (Унгария – 2005); Лондон (Англия – 2007); Толедо, Мадрид и Барселона (Испания – 2007); Делхи, Варанаси, Кажураху, Агра, Джайпур (Индия).   51 публикации за Олег Гочев в периодичния и специализиран печат, 13 интервюта с него и 22 представяния в каталози, книги и енциклопедии. 7 награди, по-значими от които саспециална награда и почетна диплома от Ректора на Технически университет за стенописите ”Човекът и техниката” (1983); награда и благодарствено писмо от Министъра на отбраната за мозайката във Военно министерство-2 (1987); почетен знак и приветствен адрес от Санг Хо Шин, Декан на Факултета по изящни изкуства на Hong-Ik University, Сеул (2000); номинация за наградата на Столичната община за изключителни постижения – за изобразителни изкуства (2007), Награда на СБХ за участие в Първо биенале на църковните изкуства, Велико Търново (2009) и др.   Грантове за научни проекти: Субсидия от Министерството на образованието и науката по открит конкурс за за художественотворческа и научноизследователска дейност за проекта за учебно помагало „СТЕНОПИСТА – проблеми и предизвикателства", 2004-2008; Субсидия от Министерството на образованието и науката по открит конкурс за за художественотворческа и научноизследователска дейност за проекта за честване на юбилея „60 години самостоятелна специалност “Стенопис” в НХА”, 2007; Субсидия от Министерството на образованието и науката по открит конкурс за за художественотворческа и научноизследователска дейност за проекта „Студентска стенопис – НХА, България”, 2009; Субсидия от Министерството на образованието и науката по открит конкурс за за художественотворческа и научноизследователска дейност за проекта „Нови материали, техники и технологии в стенописта",2009.   Творби на Олег Гочев са притежание на НХГ, СГХГ, Министерство на културата, ХГ Монтана, ХГ Смолян, ХГ Плевен и др. галерии в България, Музея за съвременно изкуство на Hong-IkUniversity, Сеул, както и на много частни колекции в Белгия, Холандия, Германия, Англия, Австрия, Франция, Канада, Сингапур, Испания, Швейцария, САЩ, Португалия, Сърбия, Мексико, Хърватска, Южна Корея, Япония, Швеция, Keния, Унгария, Гърция, Черна гора.


Тагове:   Олег,


Гласувай:
1



Няма коментари
Вашето мнение
За да оставите коментар, моля влезте с вашето потребителско име и парола.
Търсене

За този блог
Автор: ulian
Категория: Изкуство
Прочетен: 3209578
Постинги: 1531
Коментари: 191
Гласове: 1807